Le monde du divertissement espagnol a perdu l'une de ses figures les plus emblématiques : Fernando Esteso est décédé à l'âge de 80 ans à Valence.Après plusieurs jours passés à l'hôpital universitaire La Fe, l'acteur et humoriste aragonais a pu quitter l'établissement. des problèmes respiratoires depuis des années Et cette fois-ci, il n'a pas pu surmonter l'insuffisance respiratoire qui lui a finalement coûté la vie.
L'information a été confirmée par des sources médicales et son représentant, qui a expliqué que l'artiste était en très mauvaise santé depuis quelque temps et suivait un traitement. traitement médical continuBien qu'il ait réussi à retrouver une certaine normalité ces dernières années, son état s'est à nouveau dégradé ces derniers jours, jusqu'à ce dénouement qui a choqué ses collègues, les institutions et plusieurs générations de téléspectateurs qui ont grandi avec son humour.
Admission à l'hôpital La Fe et cause du décès
Fernando Esteso a été admis il y a quelques jours à l'hôpital universitaire La Fe.À Valence, il est décédé des suites d'une nouvelle crise d'insuffisance respiratoire aiguë. Selon des sources proches de lui et de son agent, l'humoriste était en mauvaise santé depuis quelque temps, son système respiratoire étant fortement fragilisé par des antécédents de maladie. Bronchite et insuffisance respiratoire qui l'avait déjà contraint à se rendre dans le même centre hospitalier des années auparavant.
En 2019 et de nouveau fin 2021, Esteso a dû être soigné à l'hôpital La Fe pour complications respiratoires résultant d'une bronchiteCela l'a contrainte à se retirer temporairement de la scène. Ces événements ont marqué un tournant dans sa vie : elle a accepté de ralentir le rythme, de suivre un traitement strict et de mener une vie plus paisible, même si elle n'a pas complètement renoncé à des apparitions occasionnelles au cinéma, à la télévision et lors d'événements publics.
Ces derniers mois, des amis et des proches avaient déjà averti qu'il était en danger. De plus en plus fragileÀ Noël dernier, par exemple, il a cessé de participer à des réunions devenues une tradition, comme la fête chez le torero Vicente Ruiz « El Soro », où il retrouvait habituellement des collègues comme Paco Arévalo. Cette fatigue constante et son absence de ses engagements habituels étaient le signe le plus évident de la détérioration de sa santé.
La dernière hospitalisation, survenue il y a quelques jours seulement, a été provoquée par une nouvelle insuffisance respiratoireSelon plusieurs médias, malgré les efforts de l'équipe médicale de l'hôpital La Fe, l'acteur est décédé aux premières heures du dimanche matin, laissant derrière lui une carrière qui fait partie de la mémoire collective du cinéma et de la comédie espagnols.
De « l'enfant de la Jota » à icône de la comédie espagnole
Née à Saragosse en 1945, Fernando Esteso a grandi dans une famille d'artistes de jota et de variétésSon père était un homme de spectacle et c'est lui qui l'a fait monter sur scène pour la première fois à l'âge de six ans. Dès lors, le petit Fernando fut connu sous le nom de « Jota Boy », mêlant la danse jota à des numéros de comédie et de clown dans des troupes itinérantes et des revues.
Ce premier contact avec le public lui a permis de développer un Un style très physique et accessible, avec une ambiance clownesqueCe style se retrouverait immédiatement dans ses personnages de films. Il a perfectionné son art dans le milieu des magazines, des boîtes de nuit et des spectacles de variétés, un univers qui a façonné sa conception de l'humour : populaire, direct, ancré dans le quotidien et destiné à toucher tous les publics, sans grande sophistication, mais avec une efficacité redoutable.
À 19 ans, il s'installe à Madrid, déterminé à franchir un cap dans sa carrière. Dans la capitale, il commence à se faire un nom dans le théâtre et télévision des années soixante et soixante-dixIl participa à sa propre entreprise ainsi qu'à d'autres, et apparut fréquemment à la télévision dans des émissions humoristiques. Son talent comique, ses gestes exagérés et son accent aragonais devinrent sa marque de fabrique.
Ses débuts au cinéma remontent aux années soixante-dix avec des films tels que Jalousie, amour et marché commun (1973) et, peu de temps après, son premier rôle principal dans onofre (1974), une comédie où elle partageait l'affiche avec des actrices populaires comme Luisa María Delgado, Bárbara Rey et Ágata Lys. Ces premières expériences au cinéma laissaient présager l'immense popularité qu'elle allait connaître peu après.
Le partenariat avec Andrés Pajares et l'essor du cinéma « à la découverte »
La grande opportunité d'Esteso s'est présentée dans la seconde moitié des années soixante-dix, après la mort de Franco, lorsque le soi-disant sexe du dévoilementDans ce contexte, son union artistique avec André PajaresSous la direction de Mariano Ozores, ils ont donné naissance à l'un des duos comiques les plus mémorables et les plus rentables du cinéma espagnol.
Ensemble, ils ont joué dans une longue liste de succès au box-office : Les joueurs de bingo (1979), Énergie (1979), J'ai fait Roque III (1980), Les proxénètes (1981), Les fauteurs de troubles (1981), Tout le monde au sol (1982), Il n'y a que deux pères. (1982), L'ouvrier (1983), Bien agiter avant utilisation (1983) un Lola nous égareentre autres. Dans beaucoup d'entre elles, elles étaient mélangées satire sociale, érotisme léger et humour très simple et direct, reflet d'une Espagne en pleine transition, avide de libertés et capable de rire d'elle-même.
Dans ces films, Esteso et Pajares jouaient souvent les rôles de Des perdants attachants, des fripons naïfs ou des amis pris dans des imbroglios absurdesCet Aragonais exploitait son talent comique à travers son langage corporel, ses expressions impossibles et une naïveté qui touchait le public familial, tandis que ses scénarios jouaient avec des doubles sens et des situations absurdes qui, à l'époque, remplissaient les salles de cinéma du pays.
Fernando lui-même décrivait son style comme un humour « propre, blanc et simple ». un humour de rue qui ne vise pas le rire tonitruant mais plutôt un sourire constantCette formule, que l'on peut aujourd'hui considérer comme un produit de son époque, était essentielle pour comprendre pourquoi ses films sont devenus de véritables phénomènes sociaux, notamment à la fin des années soixante-dix et au début des années quatre-vingt.
Au fil des ans, lui et Pajares ont tous deux avoué se sentir quelque peu cantonnés à ce genre de rôles, avec l'impression de répéter parfois les mêmes schémas film après film. Malgré cela, l'impact culturel de cette période est indéniable : ces films restent des références incontournables lorsqu'on évoque le cinéma populaire espagnol de la Transition.
Des chansons, la télévision et une carrière au-delà de la révolution sexuelle
Les talents de Fernando Esteso ne se limitaient pas au cinéma. Il a également connu le succès en tant que chanteur comiqueIl met à profit sa voix puissante et son sens de l'humour. Des sujets tels que "La Ramona" ou "El Bellotero" Ils sont devenus des classiques des festivals locaux, des fêtes populaires et des stations de radio, diffusés pendant des décennies et perpétuant leur image même auprès de ceux qui n'avaient pas vu leurs films au cinéma ; leur souvenir perdure également dans podcast d'humour cette revue retrace l'héritage du comédien.
À la fin des années 80 et au début des années 90, alors que le cinéma commercial qui l'avait rendu célèbre perdait de son élan, Esteso diversifia davantage sa carrière théâtrale. En 1987 Il a écrit, réalisé et joué dans le film Vive le rire !et la même année, il partagea la scène avec Pajares dans la pièce Le couple étrange, par Neil Simon, démontrant qu'il pouvait également se défendre avec brio sur la scène théâtrale classique.
Sa relation avec la télévision était tout aussi intense. Dans les années 90, il était signé par Telecincooù il a présenté des programmes tels que La roulette de la fortune y Été (tous deux en 1993), aux côtés de Bertín Osborne et Remedios Cervantes. Ce projet télévisuel s'est soldé par un différend contractuel et un procès, où le tribunal a statué en sa faveur plusieurs années plus tard, ordonnant à la chaîne de lui verser une somme importante à titre de dommages et intérêts.
Au fil du temps, son nom a de nouveau trouvé un écho auprès des jeunes générations grâce à la culture populaire et à la télévision. La série Celui qui vient Il jouait avec son image à travers le personnage d'Estela Reynolds, qui se vantait de façon comique d'avoir eu une relation avec Esteso lui-même, avec des phrases répétées comme « Fernando Esteso m'a sucé le téton », ce qui ravivait le souvenir de cette Espagne du dévoilement auprès des jeunes téléspectateurs.
Bien après le début du XXIe siècle, des réalisateurs comme Coffre-fort Santiago Il a fait son retour sur grand écran dans des films tels que Torrent 4 : Crise mortelle (2011) y Torrent 5 : Opération Eurovegas (2014), et le cinéaste Agustí Villaronga lui a proposé des rôles plus sérieux dans Gloire incertaine (2017) y Loli Tormenta (2023), son dernier film sorti en salles. Segura l'a toujours décrit comme « un acteur authentique, un comédien de premier ordre, un excellent chanteur, un imitateur brillant et, surtout, un ami cher ».
Vie personnelle, famille et racines à Valence
Au-delà des projecteurs, Fernando Esteso a mené une vie étroitement liée à Valence. Dans ses dernières années, bien que né à Saragosse et toujours fier de ses racines aragonaises, il s'était installé il y a des années à Valence, où il s'était pleinement intégré à la vie quotidienne et culturelle de la ville. On le voyait souvent flâner dans le centre historique ou participer aux festivités des Fallas.
Les autorités et le public ont fini par le considérer comme tel. « Valencien par adoption »Et sa présence devint récurrente dans la programmation des théâtres locaux comme l'Olympia, où il revenait périodiquement avec des spectacles de comédie et de revue qui continuaient de susciter l'affection d'un public qui se sentait proche de lui.
Sur le plan personnel, sa biographie a été marquée par son mariage avec María José Egea, avec qui il a partagé une vingtaine d'années de vie et deux enfants : Fernando et AranchaBien que le couple se soit séparé à la fin des années 1990 et que le divorce ait été compliqué, l'acteur a toujours parlé de son ex-femme avec beaucoup de respect. Après le décès de María José en 2003, il s'est même publiquement décrit comme « veuf », malgré la durée de leur séparation.
Ses enfants sont devenus son principal soutien, surtout lorsque son succès au cinéma a commencé à décliner et que des problèmes de santé sont apparus. Esteso est allé vivre avec eux à Valence. Il menait une vie simple, centrée sur son cercle intime et des réunions discrètes avec ses amis de toujours. L'image d'un homme simple, humble et attaché à sa famille a peu à peu supplanté celle de l'idole du box-office des années 70 et 80.
Dans des interviews récentes, comme celle qu'il a accordée à Sonsoles Ónega à la télévision, l'acteur a parlé ouvertement de son problèmes de dépendance à l'alcool, au tabac et à d'autres substancesIl a reconnu avoir tenté des choses dont il n'était pas fier, mais a insisté sur le fait que l'important était de ne pas répéter ces erreurs plutôt que de s'enliser dans les regrets. Cette sincérité, alliée à son ironie caractéristique, a renforcé l'image d'un artiste capable de rire de ses propres faux pas.
Retrait progressif, éloges et héritage dans la culture populaire
Au cours de la dernière décennie, Fernando Esteso a été réduisant progressivement ses apparitions publiquesDes problèmes respiratoires, des hospitalisations et un épuisement physique l'ont contraint à s'éloigner du rythme de travail qu'il avait maintenu pendant plus d'un demi-siècle, même s'il a continué à participer à des hommages, à des interviews occasionnelles et à des projets très sélectifs.
En 2023, par exemple, il a fait son retour sur la scène cinématographique espagnole en présentant Prix Goya du meilleur court métrage documentaireLors d'un gala où il évoquait des amis comme Agustí Villaronga et Carlos Saura, il plaisanta avec son humour ironique habituel en disant qu'ils étaient peut-être déjà en train d'« écrire le scénario de leur prochain film » et qu'il espérait les revoir bientôt – des mots qui sonnent aujourd'hui presque prophétiques.
Ces dernières années, elle s'est également prêtée à des initiatives plus insolites, comme la présentation en 2024 d'un vin qui portait son nomOrganisé par Bodegas Falcón, l'événement a réuni de nombreux amis du monde du cinéma, de la radio et de la télévision, dont Andrés Pajares, l'animateur radio Carlos Herrera et Santiago Segura lui-même, qui n'ont pas tardé à exprimer leur tristesse sur les réseaux sociaux suite au décès de l'humoriste.
La Académie du cinéma Il s'est joint aux messages de condoléances, soulignant l'étendue de sa filmographie, son rôle majeur dans le cinéma populaire de la Transition et sa capacité à se réinventer au fil des années. Il est reconnu comme l'une des grandes figures ayant contribué à façonner l'imaginaire collectif de l'humour espagnol dans la seconde moitié du XXe siècle.
D'Aragon, sa région natale, les marques d'affection ont également été immédiates. Le président du gouvernement régional, Jorge Azcón, a annoncé l'octroi de Médaille du mérite culturel d'Aragon Ce prix, décerné à titre posthume, souligne comment Esteso a insufflé « l'accent et la jovialité aragonais » à tout le pays. Cette reconnaissance institutionnelle vient s'ajouter à l'affection populaire qu'il a suscitée au fil des décennies.
Avec sa mort s'achève une ère du divertissement espagnol, marquée par un humour malicieux, traditionnel et profondément populaireSa vie s'est déroulée à une époque de profonds bouleversements sociaux. Du jeune garçon qui parcourait les villes avec des troupes itinérantes, interprétant la jota, à l'acteur qui a fait son retour dans le cinéma d'auteur et à la télévision contemporaine, la carrière de Fernando Esteso retrace le parcours de toute une nation. Son absence laisse un vide difficile à combler, mais il continue de vivre à travers ses films, ses chansons, les souvenirs de famille et dans le cœur de ceux qui, pendant des années, ont trouvé dans ses histoires une manière simple et directe de rire de la vie.